人物小傳

距離第一次與高云對話，至今恰是整整兩年的光景。猶記彼時，高云在他首場個展“云自在”落幕后，深居而簡出，頗為神秘，為了采訪到他，還費了些許周章。

如今想來，依然能記起當年與他初識時的心緒，感知他生活中的那份秩序與自律，感嘆于他藝術創(chuàng)作中的那種生命狀態(tài)和內(nèi)心情懷，也依然記得高云的那句：“云自在是一種情調(diào)，天高云淡是一種情懷，云歸處是一種心理”。

時光的流逝，終無法抹去記憶的美好，如云霧般縹緲纏繞于心間，揮散不去。此前五月，南京大學建校120周年之際，高云帶來了為期一月的“云深處”主題作品展，在南京大學美術館盛大開啟，精彩呈現(xiàn)。這是高云老師第一個高校個展，吸引了眾多師生前來觀展。而今，展覽雖已落幕月余，然得幸于時代與科技的進步，記憶可以再次3D重現(xiàn)。

乙觀精心為“云深處——高云作品展”打造VR全景云展廳，利用VR技術打破時間與空間的界限，采用三維模型搭建，一比一真實還原線下展廳空間，相較于傳統(tǒng)的實景拍攝，擁有更為優(yōu)異的交互體驗，打造身臨其境的視覺享受，讓觀眾擁有更直觀的參觀體驗。

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此次云展廳，不僅真實還原線下展覽空間和展陳作品，更是新增了多媒體展廳，指尖輕點，即可觀看高云獨家專訪節(jié)目，且聽高云在“舍與得”、“有和無”、“出世與入世”之間，剖析藝術生命的本源，探究藝術創(chuàng)作的初心。更可點擊作品導覽，細讀創(chuàng)作背后的故事，慢品內(nèi)里深藏的意蘊。

此次展覽一百二十幅畫作重磅展出，囊括中國畫、連環(huán)畫、郵票三大類別；《花非花》、《酹江月》、《鏡中人》和《如意令》四大主題版塊，以宋詞詞牌為名，銜接串聯(lián)、層層疊進，高云的藝術創(chuàng)作軌跡于此間徐徐鋪展，無數(shù)觀眾追尋高云的筆墨，于此駐足停留。高云自言，此次策展別具匠心之處在于是倒時序的，“云深處”之意便是不忘本心、回溯本意。

這場永不落幕的展覽，邀您共赴高云漫漫藝術生涯之長卷，撥開云霧，行至深處，歸于本心。

花非花，霧非霧。夜半來，天明去。來如春夢幾多時，去似朝云無覓處。

“花非花”版塊展出了高云創(chuàng)作的女性題材作品。女性作為美的象征，一直是古今中外藝術家鐘愛的創(chuàng)作主題，高云亦是如此，但他又不盡如此。高云筆墨之下的女性或呈現(xiàn)其在社會現(xiàn)實語境中的時代關照，或展現(xiàn)其所追求的理想審美，在線條組織、人物造型、構圖形式上都有著獨屬于他的思想意旨。他很早便感悟到，女性之美絕非浮于表面、千篇一律的籠統(tǒng)概念，而是由視覺審美上升到精神層面的理想之美。

“古典消亡后，不再追求逼真，而是感覺、觀念的進入，當今的繪畫，應是畫情緒、情感、觀念”，高云如此表達著他女性題材作品中的創(chuàng)作探索。

魂系馬嵬（與何家英合作）

165x195cm

紙本 1989

與何家英合作的《魂系馬嵬》中，癱坐畫中的楊玉環(huán)，以線勾勒而成，豐腴端莊、楚楚動人，眼神空洞、神情幽怨，身著薄如蟬翼的白色衫裙，輕盈而柔弱，筆鋒婉轉之下是高云對歷史悲劇女性的重新解讀；《門里門外》的世界分割的不僅是她所身處的環(huán)境，也是她所扮演的角色身份，但她也是她自己，門里門外探尋的也許是時代女性內(nèi)心更深處的自我，是對時代女性氣象與精神的豐富表達；《夢》系列中，他帶有觀念性的創(chuàng)作，用飛鳥與籠子、魚兒與魚缸等來進行類比女性，試圖探討女性獨立、自由與夢想之間的關系，高云始終認為，女性作為獨立個體而存在，她們擁有自己的思想表達和情緒價值。

夢·魚樂 紙本 172x93cm 2019

夢·蝶舞 紙本 180×93cm 2019

夢·花飄 紙本 180×93cm 2019

夢·鳥語 紙本 172x93cm 2019

高云將傳統(tǒng)寫意筆墨的精妙，融匯于女性形象的塑造，從歷史女性的時空再現(xiàn)，到當代女性的肖像刻寫，高云在形貌秩序之間游走，把握節(jié)奏韻律的藝術表達，生命情調(diào)的交融互滲、審美理想的寄寓抒發(fā)，皆是撫慰人心的靈動氣韻。

高山仰止，景行行止，雖不能至，心向往之。

“酹江月”版塊展出了高云創(chuàng)作的以高士為題材的23幅作品。所謂高士，就是有學問、有修養(yǎng)、有品格、有風度的文人士大夫，歷代畫家畫高士，皆為精神寄托、立身之鏡。

高云的“新高士圖”，是他借高士題材的當代再創(chuàng)作，他崇尚宋畫，潛心研究其中高士的形象、情態(tài)與韻致，內(nèi)化于心，繼承古法之傳統(tǒng)，加入了現(xiàn)代筆法和觀念，兼工帶寫，傳達出濃厚的古意與趣味。

《菱荷香入琴棋處》中文人逸士撫琴長吟，菱荷伴其身邊，散發(fā)清幽的香氣；《獨愛蓮》中，面容沉靜的高士安坐于池邊，悠然自得地賞著池中搖曳的蓮；《幽境博古圖》里郁郁森森的松林之中，幾個文人墨客正在鑒賞古玩，有細細端詳者，有欣然所悟者，有默默揣摩者，神情不一；《清心當修禪論道》中，林間端坐兩位文人高士，潛心于當下，求教于禪師，松、石伴其左右，不論先讀題詩還是先讀畫意，二者可謂志趣相映。

高云在高士作品中，不僅寄托了懷古的思緒和對高士精神的詠嘆，更有一種對歷史的秉心扣問，對先賢的至情懷想。高士亦是作為一種載體，承載著高云的生活態(tài)度，他以此抒懷胸中豁然之意，表達著自律而又秩序的精神態(tài)度，高士之情懷氣度亦是他彼時的內(nèi)心獨白。

近年來，高云深居簡出，在他的臥云居，將筆墨與生活歸置于一處。繪畫、閱讀、健身，高云恪守著自己的日程安排，自律是他的生活態(tài)度，亦是他內(nèi)心的堅守。面對城市喧囂、外界紛擾，高云保持著內(nèi)心的安定，因而他的視覺經(jīng)驗和審美法則亦是穩(wěn)定的，他帶著一種審視的目光，體察社會生活、思索歷史文化，以此走向不被虛度的生命歷程。

一人一世界，一葉一菩提?！扮R中人”是此次展覽中較為特別的一個版塊，時空上回到了當下，展陳上更趨當代。

這里展出了高云的《都市行者》和《走近新疆》系列，或拉著行李箱、或背著雙肩包，匆匆而過的都市男女，蒙面、舞蹈、描眉的維族女子，稚嫩的孩童、滄桑的老者，他們都在高云的筆下停留。

高云以平行的視角描繪身邊的人物，他們既熟悉又陌生，往往擦身而過的緣起或只言片語的一面就成了一世的永別。作為這時空之中的匆匆過客，于世界，我們渺小如塵，但正是如此微茫的我們，組成并構建了這個龐大的世界。

都市行者之七

136cm x 68cm

紙本 2014

高云以寫意的筆觸描繪了普普通通的人的普普通通的姿態(tài)，溫暖而清新，自然而生動。他用精準的形貌刻寫鮮活的生命，將技法藏匿于內(nèi)容，筆墨追隨時代的步伐，發(fā)乎本心，記錄這世間的微茫眾生。

“如意令”版塊是此次展覽時空回溯的更早階段，展現(xiàn)了在高云創(chuàng)作生涯中早期而又極其重要的藝術創(chuàng)作類型——連環(huán)畫和郵票設計。

連環(huán)畫既是一個時代的記憶，亦是一代人的精神寄托。當今知名的人物畫家，大多都曾創(chuàng)作過連環(huán)畫，不少膾炙人口的名作留在了近現(xiàn)代美術史上，高云便是其中之一?！叭缫饬睢卑鎵K中展出了高云創(chuàng)作的二十余部連環(huán)畫作品中，最具代表性的五部，既有處女作《燈花》，亦有成名作《羅倫趕考》、《長生殿》等。

高云的《羅倫趕考》在第六屆全國美展中一舉奪魁，被譽為“20世紀白描連環(huán)畫的扛鼎之作”。高云對于線條的運用得心應手，游刃有余，他將傳統(tǒng)白描手法吸收入畫，筆力遒勁，線條果決，別有其簡率誠樸的趣味，在形式、風格上，為我國連環(huán)畫藝術樹立了一個時代里程碑。而后，他的《長生殿》又完全以另一種面貌面世，恢宏的場面，疏朗的線條，從傳統(tǒng)中來，又完全跳出了傳統(tǒng)的格局，自由地揮灑他出眾的才華，線質(zhì)線趣在緊勁連綿中彰顯率略簡易，直抵平淡天真之境。

連環(huán)畫作為連續(xù)敘事的繪本，聯(lián)結著文學與繪畫，高云對于文學的視覺詮釋將傳統(tǒng)技法與時代要求相融合，是在新時期全新語境下實現(xiàn)的中國傳統(tǒng)線描藝術的新突破。

羅倫趕考06

13.2x19.3cm

紙本 1983

這一板塊展出的另一藝術創(chuàng)作類型——郵票設計，高云是這樣描述它的重要性的，“郵票，是國家的名片”。高云自上世紀八十年代起，在三十多年的時間內(nèi)，先后設計創(chuàng)作了《徐霞客誕辰400周年紀念》、《梁山伯與祝英臺》、《中國古代文學家》、《張騫》、《華佗》等10套郵票。

細細品讀高云創(chuàng)作的郵票，他的創(chuàng)作主題為清一色的歷史題材，人物是他畫面的主體。極精妙又極具巧思，高云在這方寸之間潑灑筆墨，準確把握創(chuàng)作主題，細致刻畫人物性格，他將筆下的每一位人物都當作因為跨越時空的故友，采用并兼顧了工筆畫、院體畫、文人畫等繪畫的手法和格調(diào)，讓這些人物超脫于筆墨，栩栩如生地呈現(xiàn)于世。

張騫（小型張） 紙本50×33.5cm 2017

張騫郵票1 紙本 37×27cm 2017

張騫郵票2 紙本 37×27cm 2017

無論是身著紅袍、腰系葫蘆、立于寒風秋葉之中的徐霞客的形象，還是梁山伯與祝英臺故事情節(jié)中的動人場景，抑或豪放、婉約的宋詞意境，小小郵票之間盡顯其才情巧思。

從連環(huán)畫創(chuàng)作到郵票設計，此間的時空回溯，是高云與過去自己的對話思考，是歲月積淀中的豐厚自在，是不斷追求藝術表達的動態(tài)過程，亦是他趨于平和的從容淡然。

從“云自在”、“天高云淡”兩度主題展后，到現(xiàn)今的“云深處”，已是光陰漫漫三載。高云以一種近乎虔誠的姿態(tài)回首相望，厚積而薄發(fā)，成熟且從容，“云深處”相較之前，作品體量更為豐沛，脈絡更為清晰，內(nèi)容更為完備。這亦是一場與“云自在”之境的精神對話，唯有心自在，方可抵云深處。

漫步展廳，又憶起那年高云自言，“云歸處，歸于本心，歸于本性，歸于本源，歸于靜凈”。

云深之處，心，自當歸于此。