一片文心在墨田—范迪安淺論邵大箴先生的畫作

邵大箴,1960年畢業(yè)于蘇聯(lián)列寧格勒列賓美術(shù)學(xué)院。1934年出生于江蘇鎮(zhèn)江,中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師,《美術(shù)研究》主編。曾任中國美協(xié)書記處書記兼《美術(shù)》月刊主編、《世界美術(shù)》雜志負(fù)責(zé)人?,F(xiàn)為上海美術(shù)學(xué)院特聘教授兼學(xué)術(shù)委員會主任、中國文聯(lián)第十屆榮譽委員、中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會名譽主任。出版有《現(xiàn)代派美術(shù)淺議》《傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代派》《希臘羅馬美術(shù)史》《歐洲繪畫簡史》(與夫人奚靜之合著)等著作。

邵大箴先生是當(dāng)代中國美術(shù)界學(xué)貫中西、著作等身的美術(shù)史論大家和名師。幾十年來,他以深厚的藝術(shù)學(xué)養(yǎng)和高度的文化使命意識研史論藝, 為中國美術(shù)的發(fā)展作出了巨大貢獻,深為美術(shù)界幾代人所敬重。作為新中 國第一代美術(shù)史論家,他從 1950 年代開始研究西方美術(shù)歷史,從溯源古希 臘羅馬藝術(shù)到通研西方美術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展,他以寬闊的學(xué)術(shù)視野譯介藝術(shù)西 學(xué),闡發(fā)深刻見解,尤其在改革開放時期為中國美術(shù)借鑒外來藝術(shù)洞開了 朝向世界的窗口,開拓了世界美術(shù)研究新的領(lǐng)域。他的治學(xué)定位始終立足 于中國傳統(tǒng)文化的根基,深度研究中國美術(shù)文化的學(xué)緣學(xué)脈學(xué)理,把握中 國傳統(tǒng)畫學(xué)的精髓和中國美術(shù)的現(xiàn)代之路,在一系列關(guān)于 20 世紀(jì)中國美術(shù) 的研究著述中尋源論本,鞭辟入里,在建構(gòu)現(xiàn)代中國美術(shù)的學(xué)術(shù)圖景這一 重大課題上堪稱領(lǐng)銜先導(dǎo)的名師。他長期關(guān)注美術(shù)創(chuàng)作實踐,涉獵美術(shù)各 門類各領(lǐng)域,以理論評論的視角研判美術(shù)思潮、現(xiàn)象,評介優(yōu)秀美術(shù)家的實踐成果,為美術(shù)創(chuàng)作提供理論指導(dǎo)。他事業(yè)為公的文化情懷、高屋建瓴 的學(xué)術(shù)眼光和精準(zhǔn)透徹的觀察視角,都體現(xiàn)在他難以計數(shù)的文章和著作之 中,以廣博、睿智的學(xué)術(shù)見解溫潤人心,澤被來者。




對邵先生的學(xué)術(shù)貢獻當(dāng)作專文專論,而他的繪畫作品也是他藝術(shù)人生 的有機組成部分。正是他的“雙管齊下”,讓人領(lǐng)略到他的全面學(xué)養(yǎng)和藝 術(shù)才情。在他那里,“畫”是“寫”的補充,而“畫”更是“文”的體現(xiàn), 他躬耕的“墨田”是他的“文心”的又一方駐守之地,其中的氣象、氣韻、 氣息無不與他的治學(xué)精神一脈貫通,又以抒發(fā)胸臆的筆墨語言展現(xiàn)出高蹈 的情懷。

181cmx97cm 2021年?

紙本水墨 81cmx97cm 2021年

180cmx96cm 2020年?

48cmx79cm 2019年?

70cmx137cm 2016年?

69cmx69cm 2016年?

95cmx68cm 2016年

54cmx103cm 2016年

55cmx90cm 2015年

55cmx90cm 2015年

45cmx69cm 2015年

70cmx137cm 2014年

47cmx68cm 2010年

47cmx74cm 2010年?

35cmx68cm 2004年

48cmx79cm 2004年

66cmx133cm 1999年

53cmx54cm 1995年
邵大箴先生的作品大多為山水之作,以水墨為本,略施淡彩,無論大幅小幅,都有信手拈來的逸興和從容寫就的靈趣,充滿道地的“文人畫”風(fēng)儀。 他對中外美術(shù)見多識廣的視覺經(jīng)驗是他動筆作畫的資源優(yōu)勢,但他更深諳 中國寫意繪畫“中得心源”的原理,只要動筆就應(yīng)該表達自己的獨特感受。 他對自然山水的踏訪觀覽累積起來的感受感知也足以豐富,但在畫作中表 現(xiàn)的是文化上的“心居”家園。概而言之,先生所作,皆“心畫”也。在 取景布勢上,邵先生的作品均有遠(yuǎn)近錯落、跌宕變化之境,山水丘壑層層 相依,連綿如縷,留白之處便是云氣生發(fā)、天際空遠(yuǎn)之象,生成一片透徹 澄明,從中可見“澄懷味象”和“澄懷觀道”的追求。他的作品往往沒有 題款甚至年月之記,但他的畫意和作品的題目透露出他的水墨之耕是神循 自然、寄情山水的寫照,例如《意寫山景》《樸真山水》等,意欲表達 的都是自然的《虛靜》《綿延》和自己與山水的《相望》《呼應(yīng)》和《對話》 ......,他的水墨山水展現(xiàn)出他“腹有詩書氣自華”的充實精神和“此中有真意, 欲辨已忘言”的藝術(shù)境界。

心作良田,百世耕之有余。

群居守口,獨居守心。

處世以仁,至智不謀,真金不鍍,永懷高風(fēng)。

120cmx23cmx6cm 2021年
邵先生的書畫耕耘和他的寫作耕耘剛好形成互補,是他寄托自己情懷的一種最好方式,在我的認(rèn)識中,邵先生的作品在美學(xué)意境上有兩個鮮明的特點:一是向往單純的、純粹的自然世界與自己心理世界的交融。他的作品既是他行走名山大川的感受,但更是畫自己心中的山水。這些山水是他對大自然向往,特別是把大自然的意境和自己追求的學(xué)術(shù)意境相結(jié)合的產(chǎn)物。二是邵先生的作品充滿了澄明之境?!俺蚊鳌边@個詞在西方現(xiàn)代哲學(xué)里經(jīng)常使用,反觀中國的傳統(tǒng)學(xué)術(shù)也一直在講澄明的境界,這種澄澈透明是畫家心里情感最直接的流露。邵先生的作品在這兩個方面的特質(zhì),是與世俗煙火淡遠(yuǎn)而更多與他的心靈世界、精神境界形成一體的表達,用筆用墨均發(fā)自心源,充滿人文學(xué)養(yǎng),所以他的作品特別耐人尋味。他的書法也是這樣,他沒有把自己當(dāng)做一個書法家,但是在書寫的過程中,流露出自己對純粹性的追求,充滿了筆性意涵,自然而然地成為獨特的一家面貌。