攝影應(yīng)該記錄我們眼睛看不到的東西
攝影應(yīng)該記錄我們眼睛看不到的東西
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ——瀨戶正人
日本攝影師瀨戶正人
縱觀藝術(shù)史,日本攝影以其獨特的美學(xué)和藝術(shù)價值受到了全世界的認可。瀨戶正人作為當(dāng)今日本攝影界的重要人物之一,以他對攝影的執(zhí)著和對藝術(shù)的獨特理解贏得了廣泛的贊譽。
瀨戶正人的創(chuàng)作歷程
瀨戶正人于1957年出生在日本長野縣,畢業(yè)于東京造形大學(xué)攝影專業(yè)。他的職業(yè)生涯始于1982年,當(dāng)時他加入了日本著名的攝影出版社夕陽舍,并在這里擔(dān)任助理攝影師。在接下來的十年里,他一直致力于攝影創(chuàng)作和出版工作,期間積累了豐富的經(jīng)驗。
1992年,瀨戶正人成立了個人工作室,開始獨立從事攝影創(chuàng)作。他很快就獲得了廣泛的認可,并在國內(nèi)外舉辦了多次個展。他的作品深受觀眾和評論家的喜愛,被譽為日本攝影的杰出代表之一。
瀨戶正人的作品風(fēng)格
瀨戶正人的作品風(fēng)格獨特,充滿了詩意和哲思。他擅長運用光線和色彩來營造出夢幻般的氛圍,讓觀眾仿佛置身于一個神秘的世界。他的作品涵蓋了自然、人物、建筑等多個領(lǐng)域,但都以表現(xiàn)美和探索人類內(nèi)心為主題。
在他的作品中,我們可以看到他對細節(jié)的關(guān)注和對構(gòu)圖的嚴謹。他常常通過獨特的視角和構(gòu)圖來打破傳統(tǒng)的審美觀念,讓觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴。此外,他的作品還充滿了寓意和象征意義,讓人們在欣賞美之余也能思考人生哲理。
繼1996年的《靜音模式》Silent Mode,戶正人在多年后以實驗性的方向,將項目繼續(xù)推進延伸,創(chuàng)作《靜音模式2020》Slent Mode2020系列。他嘗試讓攝影的本體性推向更內(nèi)化更靈性的狀態(tài)領(lǐng)域,攝影不再止于鏡頭前的紀錄寫照,而是暗箱后面的心靈探索
以《野餐》Picnic為題的作品是一輯與夏日相遇的故事,蔚藍的天空、明媚的陽光、如茵的草地,作者以情詩般的影像語調(diào),讓平凡的假日顯得更日常,圖片滿溢著情感之間的相互牽連,制作著比夏日還要溫暖的回憶。
《檳榔》Binran拍攝于2006年,歷時兩年半多的時間完成其拍攝項目。也許檳榔總是予人一股南風(fēng)而至的熱帶氣息,這種原產(chǎn)于南洋一帶的奇異果實也說不出是在何年何夕征服臺灣島內(nèi),由于果實當(dāng)中所含檳榔鹼具有致幻性,它已被一些國家列為禁品,但在臺灣,檳榔卻是勞苦大眾消解整日辛勞的恩物。昔日的農(nóng)耕時期,檳榔地攤在臺灣各地可見,但隨著當(dāng)?shù)氐慕?jīng)濟及社會變遷,檳榔地攤亦隨時代而轉(zhuǎn)型,它的轉(zhuǎn)身來得感性而夢幻,舊日檔攤上的年長阿伯阿嬤不再,換來的是一批一批身段炯娜的青春少艾,在特制的玻璃小屋及奪目鮮艷的霓虹燈下,顆顆檳榔加送一份肆無忌憚的艷麗遐想;這種后工業(yè)時代的副產(chǎn)物一下子在臺灣大行其道。在《檳榔》Binran的影像項目中,漱戶正人的拍攝手法從色彩、結(jié)構(gòu)到框取等都極為嚴謹細密他遠離那種即興快拍式的情緒波動及獵奇心態(tài),以冷靜抽離的態(tài)度客觀地紀錄當(dāng)下經(jīng)濟轉(zhuǎn)型中所浮現(xiàn)出光怪陸離的社會現(xiàn)象。這些玻璃屋內(nèi)的少女,被受種種怪異的目光所注視,在現(xiàn)實的邊緣中打拼生活,是現(xiàn)實社會中荒誕而超現(xiàn)實的縮影。
在那里出生并成長為少年的時光,在回憶中成為一段短暫而濃密的時間,到處彌漫著也許無人記得的電石燈的味道。記憶中的街角,裝在相框中擺放在櫥窗里的肖像照直望著的那條城市主干道,即便現(xiàn)在隔著玻璃窗觀望,大概也是一幅淡淡的景象。]一一引自戶正人的《亞洲家族物語》