有一種類型的曲子筆者非常喜歡，它不是固定的模式，但有一致的情感節(jié)奏。簡單講是起伏，但其中的情感十分細膩，似是鐐銬中跳舞，高潮起，又能瞬間掙脫桎梏。

《Astral Requiem》，從點觸，轉暖，情感流淌，最后群山回唱，人質樸的情感，全揉在了曲中。

《波多黎各的回憶》，此曲高潮，讓人想到寫下《滕王閣序》的王勃，鐐銬也鎖不住的天才。

《Ravel Bolero, M.81》，慢慢打上腎上腺素，到后面整個人激昂起來。阿鯤的《邊城浪子（片頭版）》，像前者的簡化版，情感升到頂峰，不能自已。

《廣府春秋》，情感三層遞進，悲愴中的昂然。

久石讓的《阿西達卡的傳奇》，沉寂中起，情感猛然釋放，但又不覺得唐突。

和田薰的《穿越時空的思念》，這首曲子的神奇之處在全篇悲愴，但又哀而不傷，實際是一種珍貴的奮發(fā)精神。

《刺客信條2》中的《Venice Rooftops》，鋪墊極其細密耐心，悠揚的高潮一起，整個人也欲升空。

筆者十分喜歡音樂人阿鯤，他十分擅長烘托情感轉承中的精神力量。下面四首，各具特色。

《唐朝少年》，大開大合的氣勢，個人情感在其中不失分寸，層層遞進。

《鬼吹燈之牧野詭事片頭主題音樂》，環(huán)境烘托，升溫，再升溫，不覺已轉到人的精神。

《生死相依》，悲壯中有極強的生命力量。

《青春》，這首不同于一般的情感抑揚，完全是擋不住的活力。把人的主觀情緒剔除，只保留天性的活力。

這幾首電音，《Festival》，樂器現代，情感古典。電子樂無可避免會產生燥感，這首在燥中難得地脫出了新鮮感。《Lanterns》，滿溢的動力。《Airscope》則別開生面，完全是新天地，也是一種難得迸發(fā)出的精神力量。

中華民族有很多精神，其中忍而后發(fā)的精神尤為珍貴。余華寫國人“活著”，只寫低頭，沒寫出昂首的一面。阿鯤在《初》中露出奮發(fā)，緊接著又沉了下去，基調仍是悲傷。很難找到一首特別的樂曲，來代表中華民族的這種精神。上述這些曲，或是精神散落下的骨。