武漢音頻跳躍音樂:過去一年,高質(zhì)量專輯其實(shí)還有不少
武漢音頻跳躍音樂:過去一年,高質(zhì)量專輯其實(shí)還有不少
過去一年,高質(zhì)量專輯其實(shí)還有不少。
就我而言,不少于30張。
劉柏辛《幸福星》、阿弗婁《銀河上升的三秒鐘》、朱婧汐《永無止境的告別》、太一《云泥之別》、鶴The Crane《TALENT》……
作為新一代音樂人,從他們身上能明顯感受到想要脫離主流、引領(lǐng)審美的音樂態(tài)度。
就拿《永無止境的告別》來說,朱婧汐提出了“電子詩”的概念。
通俗來講,就是用電子創(chuàng)作一部具有電影感的作品,它需要傳達(dá)某種哲思。
而王源創(chuàng)作的《客廳狂歡》,更是把“集體玩音樂”這種新穎玩法在專輯中展現(xiàn)的淋漓盡致。
他通過流想與沉浸的試聽效果把聽眾聚攏,營造一種在自家客廳與朋友狂歡的氛圍。
當(dāng)然,這種個性化的音樂表達(dá),對年輕音樂人來說其實(shí)有利有弊。
如今的華語樂壇早已百花齊放,各種音樂品類都聚集著一大批音樂人。
呈現(xiàn)繁榮景象的同時,也造成同質(zhì)化嚴(yán)重的現(xiàn)象。
如果沒有張揚(yáng)個性或獨(dú)特表達(dá),想在人群中突圍是非常困難的,所以在這種大環(huán)境下,這群年輕音樂人勇于表現(xiàn)自我的個性,反倒更容易被大眾看見并記住。
就像阿弗婁《銀河上升三秒鐘》,他在專輯中呈現(xiàn)的“黏糊”唱法在國內(nèi)是極其少見的,每一個樂句處理都比較“拖沓”,像是泛舟時產(chǎn)生的搖晃感。
但如果不是因?yàn)榉浅R?guī)唱法,我想聽眾對他的記憶點(diǎn)就會大幅度削弱。
獨(dú)樹一幟的音樂形象帶來記憶點(diǎn)的同時,同樣也會引來質(zhì)疑聲。
自古以來,另辟蹊徑都是驚喜與風(fēng)險并存。
新事物出現(xiàn)其實(shí)就是挑戰(zhàn)大眾審美,如果觸及到聽眾認(rèn)識邊界,就很容易引來不理解的聲音。
G.E.M.鄧紫棋《啟示錄》剛發(fā)行時,一些聽眾對她所呈現(xiàn)的宏大主題就產(chǎn)生質(zhì)疑。
聽?wèi)T《泡沫》《光年之外》,再聽《啟示錄》確實(shí)會比較吃力。
因?yàn)樗谶@張專輯中概念極強(qiáng),作品環(huán)環(huán)相扣,已經(jīng)有意識從主流視野創(chuàng)作中抽離,開始尋找流行與宗教間的平衡,聆聽門檻自然也就很高。
這就是超強(qiáng)個性化所帶來的利與弊,不過對那些想脫離主流、引領(lǐng)審美的年輕音樂人來說,在專輯發(fā)行那天,他們也就做好了驚喜和風(fēng)險并存的準(zhǔn)備。