2020 年是特別的一年，新冠疫情的突然到來沖擊了全世界的經(jīng)濟形勢，改變了人們的日常生活。作為“勞動密集型”的文化產(chǎn)業(yè)，日本動畫也在這一年里遭受了疫情的打擊，產(chǎn)生了許多的變化。

　　無論是好是壞，2020 年對于日本動畫的歷史而言都將會是影響深遠的一年，無論這一年的主角是疫情，是《鬼滅之刃》還是其他的什么東西。

大眾觀眾與宅眼中的深夜動畫

　　隨著 OVA 時代的落幕，越來越多的動畫公司為了生存，把動畫挪到了限制小、觀看人數(shù)少的深夜檔期。隨著市場的細分化和深夜動畫在海外逐漸打開市場受到歡迎，越來越多的動畫公司、動畫工作室在這樣的刺激下也選擇投身于深夜動畫。深夜動畫在過去的二十多年中不斷生長，成為了整個日本動畫界不可忽視的力量。

　　近些年來，深夜動畫也不滿足于僅僅在電視上播出，越來越多的深夜動畫開始向日本院線進發(fā)，取得了不錯的成績。到了 2020 年，深夜動畫的劇場版再一次刷新了人們的認知。一個以深夜動畫為基礎(chǔ)的劇場版，以驚人的速度拿下來塵封多年的日本電影票房紀錄。

　　它的名字想必每個人都不陌生——《鬼滅之刃》，更確切點，《鬼滅之刃 劇場版 無限列車篇》。

　　《鬼滅之刃》的成功不是偶然的。當年京都動畫帶著《涼宮春日的消失》讓深夜動畫開始殺入實體院線。而《輕音少女 劇場版》作為深夜動畫的代表，在票房上硬是壓了一頭當年還在黃金檔播放的《銀魂》的第一個劇場版。之后《Love Live 劇場版》更是借著《Love Live》現(xiàn)象級的商業(yè)效應，進一步提升了深夜動畫劇場版的影響力。這一切的鋪墊都昭示著未來的深夜動畫很有可能創(chuàng)造歷史。

　　當然，《鬼滅之刃 劇場版》所創(chuàng)造的歷史高度，有點太高了。

　　對于任何一個現(xiàn)象級的動畫，事后的分析都是蒼白的。假設(shè)我們真的能做到把“為什么《鬼滅之刃》能夠刷新日本票房紀錄”從頭到尾每個因素都徹底分析一遍，可是要是有人按照這個模式做了個新的動畫下來，它就一定能成功嗎？

　　就好像是《戲言》。無論是原作西尾維新、監(jiān)督新房昭之，還是人設(shè)渡邊明夫、制作公司 SHAFT，他們都想要再一次復制《物語》的成績，可是最后的結(jié)果卻是連《物語》的零頭都達不到。這也是現(xiàn)象級之所以是現(xiàn)象級的原因，它是不可復制的。

　　但《無限列車篇》作為一個現(xiàn)象級的成功產(chǎn)品，是一定會帶來示范效應的。各路創(chuàng)作者都會從它的成就中吸取經(jīng)驗，以它為代表的深夜動畫，早已在逐漸調(diào)整自身的商業(yè)策略。《鬼滅之刃》的成功可能會讓不少深夜動畫的企劃方更堅定地按照如此的路徑走下去：

　　先用 TV 動畫吸引眼球，攢夠受眾之后再用劇場版賺三份錢：院線、碟片和網(wǎng)絡播放權(quán)。

　　早在《涼宮春日的消失》，它就是原作 TV 動畫的劇情續(xù)集，之后的《Love Live劇場版》《路人女主的養(yǎng)成方法》等也是如出一轍。這也可以看做是深夜動畫劇場版的特征，與子供向、大眾向動畫的劇場版在故事上作為獨立于 TV 動畫的章節(jié)來制作的理念有很大的區(qū)別。

　　可是這兩年的《海賊王》劇場版都與主線關(guān)系越來越緊密了。倒不如說，未來的此類作品的劇場版可能會更為直接地與 TV 動畫聯(lián)系起來?！稛o限列車篇》的影響力早就超出了其深夜動畫自身的領(lǐng)域。

　　從原作漫畫的角度來講，《鬼滅之刃》很有可能讓少年漫畫進入“短平快”的時代。盡管以《鬼滅之刃》漫畫的規(guī)模也可以算作是長篇，但與此前的“三大民工漫”那種大長篇相比，自然也簡短了許多。加之《約定的夢幻島》《電鋸人》等作品的恰當完結(jié)，也恰好印證了時代的趨勢。

　　日本老牌電影公司“松竹”也因為這方面的影響，開始涉足動畫電影，并與 Bones 等公司展開了合作。

　　大眾動畫觀眾眼中的 2020，也并非只有《鬼滅之刃》一部作品吸引了全部的眼光。《新世紀福音戰(zhàn)士新劇場版：終》即將在 2021 年年初上映，在這個等待的最后一年，自然也有許多人在關(guān)注著它的動向。

　　盡管碇真嗣在 PV 里堅毅的眼神讓我們看到了庵野秀明創(chuàng)作情緒的變化，但更為顯性的變化則是在從《Q》到《終》的 PV 里，“一對百合一對基，只有綾波是苦B”的信息?！鞍俸稀弊匀皇侵笌缀鯉晚敵霈F(xiàn)的明日香和真·希波，至于“基”，你懂的。

　　這恰恰也是 2020 年深夜動畫給觀眾帶來的直接觀感。盡管過去也有類似《歌之王子殿下》《終將成為你》這樣的作品，但 2020 年格外突出?；蛘哒f，往年可能沒有那多直白地吸引目標受眾的作品。

　　究其原因，還是因為深夜動畫的安身立命之本——碟片市場的快速萎縮，外加社交游戲的進一步擴張，讓這些深夜動畫不得以去選擇這樣的創(chuàng)作邏輯，對目標受眾進行更為直接的輸出。

　　“美少女動物園”類型的作品，越來越多地傾向于“搞CP”。僅十月而言，SHAFT 的《突擊莉莉》，日升的《Love Live虹之咲學園偶像同好會》等作品，幾乎把“百合”放到了極為突出的位置?！锻粨衾蚶颉穬晌恢鹘侵苯咏M成“Yuri”，而《Love Live虹團》11 話幾乎把“百合”說了出來。

　　就像《安達與島村》這種不是特別容易動畫化的作品，也有著非常高的動畫優(yōu)先級。像《強襲魔女 通往柏林之路》，則算是老“百合”了。值得一提的是，《突擊莉莉》制作組的下一部作品正是《強襲魔女》的另一個動畫企劃，可謂是意味明顯。

　　到了女性向這邊，越來越多的少年漫畫也開始把其很隱性的受眾特點放到了臺面上。少年漫畫自誕生以來，無論是以前的《龍珠》《灌籃高手》，還是現(xiàn)在的《排球少年》《咒術(shù)回戰(zhàn)》，都吸引了大量的女性觀眾進行二次創(chuàng)作。

　　也因為動畫公司里女性動畫人數(shù)量的明顯增長，像《排球少年》《咒術(shù)回戰(zhàn)》等的動畫中都有意無意地加入一些含糊不清的內(nèi)容，來吸引更多的女性觀眾。2020 年最為典型的是如今大火的《咒術(shù)回戰(zhàn)》，人氣角色五條悟在人設(shè)上就發(fā)生了一點變化，而這一點變化就引起了女性愛好者的廣泛討論，它正是唇彩。

　　細心的觀眾一定會發(fā)現(xiàn)，五條悟在最開始幾話登場時，嘴部是沒有唇彩的。而到了個人高光回，該話兩位女性作監(jiān)為五條悟畫上了唇彩，非常醒目。當然，她們的創(chuàng)舉也獲得了回報，如今《咒術(shù)回戰(zhàn)》無論是在日本還是中國，都有極其龐大的女性觀眾群體。

　　當然，除了深夜動畫的變化之外，日本動畫業(yè)界不可回避的問題是——疫情。

疫情下的萬策盡

　　無論是疫情成就了《鬼滅之刃》，還是《無限列車篇》又加速了第二波疫情在日本的擴散，Covid-19 新型冠狀肺炎病毒都是 2020 年中最無法被無視的因素。

　　人們常說，日本動畫是一個“勞動密集型”產(chǎn)業(yè)，短短 30 分鐘的動畫作品，可能就涉及了前前后后包括中割（即動畫片尾制作人員表中，“動畫”一職）、原畫、特效、CG、攝影、上色、制作進行等的上百人團隊。

　　另一方面，由于日本動畫目前超高的制作和播出數(shù)量，制作上的的許多環(huán)節(jié)僅靠日本國內(nèi)是很難消化掉的，這樣需要中國、韓國、朝鮮、越南等國家和地區(qū)的公司和動畫人承擔背景、上色、中割，乃至原畫的工作。而不同國家和地區(qū)疫情傳播和防控情況的不同，使得日本動畫在制作過程中會受到很大的阻礙。

　　因此，整個2020年，可以說是日本動畫自擴張以來的最低谷。動畫做不完，延期播出，更有甚者直接停播，推遲到2021年，直接“萬策盡”。這樣的例子數(shù)不勝數(shù)，延期較短的有《RE從零開始的異世界生活》《我的青春戀愛物語果然有問題第三期》，長的則有《王者天下 第三季》。

　　如今這個時間，日本的疫情再一次反復，2021 年開年的冬季動畫很有可能還會出現(xiàn)延期播出的情況。這也不由得讓人捏一把汗。

　　當然，疫情為日本動畫帶來的不光是負面的影響，它也在迫使日本動畫業(yè)界改變以往的工作方式。最為典型的是，因為疫情管控，日本對數(shù)碼作畫的依賴進一步增強了。目前日本數(shù)碼作畫并沒有達到百分之百地推行，一些老動畫人依舊依賴于紙上作畫，所以，制作進行去對方家里拿原畫，再送到公司是常有的事情。

　　但新冠病毒因為傳播性強的緣故，想要有效防疫，就得減少人和人之間的接觸。也就是說，疫情的出現(xiàn)讓不少動畫公司不得不提升自身的信息化程度。當年日本還有不少制作進行需要乘坐飛機來到國外（比如中國和美國）來收原畫，疫情直接阻斷了這樣的來往。

　　而數(shù)碼作畫，正是“Web系”的天下。

　　從狹義的角度來看，所謂的“Web系”指山下清悟、沓名健一和澤良輔三名原畫師。三人的履歷中的共通點是他們都沒有在動畫公司做“中割”的經(jīng)驗，而是通過互聯(lián)網(wǎng)上發(fā)表自己的畫的 Gif 吸引到了業(yè)界的注意，進而走進業(yè)界的。

　　現(xiàn)如今，Web 系則是代表那些通過在網(wǎng)絡上發(fā)表作畫片段而擔任作品原畫的一群人。如果說，在學校學習動畫-進入動畫公司從中割開始做起-升為原畫的路線是動畫的“學院派”的話，那么，Web 系可以說是結(jié)結(jié)實實的“野路子”。

　　這些“野路子”現(xiàn)在已經(jīng)成為了日本動畫業(yè)界中堅實的一部分。山下清悟監(jiān)督的《寶可夢》題材網(wǎng)絡動畫《破曉之翼》獲得了極高的評價，2020 年 Mappa 也交出了以“Web系”為核心原畫團隊的《高校之神》與《咒術(shù)回戰(zhàn)》。值得一提的是，這兩部作品的監(jiān)督，都是韓國動畫人樸性厚。他也代表日本動畫的另一股勢力，國際縱隊。

　　以 Bahi JD 為首的“為愛發(fā)電”的國際友人，如今已經(jīng)越來越多了。韓國有 Sunrise 科班出身的金世俊，有前文提到的樸性厚，還有在不少動畫中展現(xiàn)出驚人實力的 Moaang。中國這邊更是數(shù)不勝數(shù)，比如貢獻了無數(shù)精彩作畫橋段的史涓生老師等。

　　海外華人 Weilin Zhang 更是出道由 Bones 社長直接去美國說服而進入業(yè)界，一出手就驚為天人。況且他如今也就 20 歲左右。

　　相信未來也會有更多非日本本土、熱愛動畫的人士進入行業(yè)，為觀眾貢獻更多更好的作品。

近在眼前的分岔路口

　　疫情也讓動畫制作公司來到了分岔路口。這條路口的左邊，是疫情讓話語權(quán)更加強大的版權(quán)方。

　　在疫情的蔓延下，Aniplex、東寶、集英社等大版權(quán)方進一步加速了自身在動畫創(chuàng)作選擇上的影響。疫情帶來的經(jīng)濟萎縮為大版權(quán)方、大財團提供了更大的話語權(quán)，他們得以選擇養(yǎng)蠱式的策略，不把所有雞蛋放到同一個籃子里。整個動畫產(chǎn)業(yè)逐漸從“創(chuàng)作導向”變成了“投資導向”，作品的收益預期被擺在了第一位。

　　疫情進一步鞏固了大財團在整個企劃中的主導作用，而動畫公司的議價能力在不同程度上被降低了。因此，在 2020 年最顯性的變化就是原創(chuàng)動畫越來越少，能夠得到好評的也就是《沒落要塞》和《異度侵入》等少數(shù)幾部作品。

　　在 2021 年 1 月播出的動畫中，Aniplex 投資的 TV 動畫竟然有 8 個之多，其中由旗下子公司 CloverWorks 制作的就有三個，且類型多樣。

　　岔路的另一邊，是手機游戲。手游作為“深夜動畫”或者說整個動畫行業(yè)最強大的敵人，實際上也在一定程度上融入并拓展自己的動畫版圖。

　　當 A-1 Pictures 為手機游戲《Fate Grand/Order》每個活動都爆肝制作一個極為出色的動畫 PV，并贏得動畫愛好者好評的時候，我們會發(fā)現(xiàn)，動畫本身的力量可能比我們想象中的要大很多。

　　這也影響了不少游戲公司的決策。有了 Aniplex 的先例，Cygames 和悠星等游戲公司紛紛成立了自己的動畫部門，專注為自己的手游注入新的活力。

　　CygamesPictures “開場即高能”，在 2019 年找來渡邊信一郎制作了單集網(wǎng)絡動畫《銀翼殺手2022》。2020 年的他們用《公主連結(jié)》動畫版證明了自己擁有單獨制作 TV 動畫的能力。而到了悠星這邊，高調(diào)成立動畫公司 Yostar Pictures 并挖來了知名動畫人齊藤健吾，為《明日方舟》日服制作活動開始前的預告動畫。

　　2021年1月，Yostar Pictures 自行制作的第一部 TV 動畫《碧浪航線 微速前行》也已經(jīng)播出。

　　盡管手機游戲一定程度上是把日本動畫碟片市場逐步摧毀的“罪魁禍首”，而現(xiàn)在看來，二者更像是不可分割的一部分。

　　如果這樣的趨勢持續(xù)下去，那擺在動畫人面前的路徑，可能會在未來真的只會剩下迎合財團或是加入到手游公司旗下的動畫公司。但至少在現(xiàn)在，還是有其他選擇的。

　　磯光雄為了自身的創(chuàng)作自由，脫離了大公司（Production I.G）的庇護，開始尋求獨立制作《地球外少年少女》的機會。而磯光雄肯定不是個例，相信會有越來越多有創(chuàng)作欲望的動畫人，走入這個行列，并開始制作以“動畫人”為中心的作品。即便他們在總量上是少數(shù)，可必然是一股無法忽視的勢力。

新十年的門口

　　《鬼滅之刃》劇場版的現(xiàn)象級成功無疑是 2020 年日本動畫業(yè)界最大的單個事件，它幫助日本院線取得了逆勢增長，也讓作為Anisong 歌手的 LiSA 連續(xù)兩次登上紅白歌會，Aniplex 也在手游《FGO》營收開始放緩的情況下，再一次找到了新的盈利點。

　　深夜動畫整體也憑借著《鬼滅之刃》的成功，正式步入了大眾這個領(lǐng)域。深夜動畫現(xiàn)在依舊是主要為宅群體服務，充滿著擦邊球和服務性要素的作品，但它身上帶有的貶義色彩已經(jīng)被消除了許多。在不少人眼里，它們只不過是在深夜時間段播出的動畫，僅此而已。

　　也正是在 2020 年，東寶投資的《你的名字?！贰短鞖庵印返茸髌返某晒?，讓兩部作品的制作人川村元氣有了更大的話語權(quán)。川村擔任編劇，直接把“世界系”的內(nèi)容引入到了大眾向劇場動畫《哆啦A夢》，即去年年底在國內(nèi)上映的《哆啦A夢：大雄的新恐龍》。它為《哆啦A夢》的 50 周年畫上了一個極為特別而又圓滿的句號，并取得了十分出色的商業(yè)成績，BD 銷量甚至是系列這些年來最好的。

　　也就是說，有些關(guān)于深夜動畫和大眾動畫的隔閡，在逐漸被越來越多的動畫人乃至動畫作品所擊破。

　　持續(xù)了一整年，并且看起來還將繼續(xù)下去的疫情對動畫的影響，有好有壞。除了前文中已經(jīng)講述過的內(nèi)容以外，它是否會為日本動畫產(chǎn)業(yè)帶來更進一步的變化，至少現(xiàn)在我們還不能妄下定論。

　　至少在動畫關(guān)聯(lián)的聲優(yōu)和動畫歌曲產(chǎn)業(yè)上，疫情導致了各類線下活動被取消和延期，往日花樣頻出的動畫/游戲主題咖啡店聯(lián)動也很難再馬力十足地開辦下去。這些都給動畫的未來盈利蒙上了一層陰影?？扇羰菗Q一種角度來想，當活動被移動到線上舉辦，海外的觀眾參與能創(chuàng)造怎樣的額外收益；以直播形式呈現(xiàn)的動畫歌曲演唱會是否又可以通過 AR 技術(shù)來帶給觀眾與以往截然不同的體驗？

　　在家工作、在家娛樂讓游戲產(chǎn)業(yè)獲得了巨大的增長，尤其是手機游戲。手游對于 TV 動畫和 PC 美少女游戲市場的影響在過去幾年就已經(jīng)不是一個新鮮的話題，但和其他話題一樣，疫情的出現(xiàn)讓它被加速和放大了。無論你喜歡與否，手游公司自行制作的改編動畫已經(jīng)出現(xiàn)了，而它也代表著動畫自身的意義和價值。這樣的交叉，又能給未來的動畫產(chǎn)業(yè)帶來怎樣的化學反應，值得我們持續(xù)關(guān)注。

　　21 世紀 20 年代的第一年在《鬼滅之刃》的成功和許多的紛紛擾擾中結(jié)束了。站在 2021 年的開端，回首十年前的 2011 年，那是一個誕生了《魔法少女小圓》《Fate/Zero》《未聞花名》《偶像大師》和《IS》等眾多動畫名作的年份，那么 2021 年中又會有什么樣的作品會出現(xiàn)在我們面前？

　　讓我們拭目以待。