說起現(xiàn)場演出各位會想到什么

今天我們就來聊下這延綿的美，延音sustain

如果說起組成一個音的的4個組成我們會想到什么

我第一反應是adsr包絡，也就是attack， deacy，sustain,relase這四個要素

起音（attack）：這段決定聲音從開始發(fā)出到最初的最大音量所需的時間長短。在打擊樂音色里這部分當然要很短。

衰減（decay）：在聲音達到最大音量后立即發(fā)生衰減的時間長短，衰減后的音量大小就是后面保持的音量大小。

保持（sustain）：他決定在衰減后音量保持的大小，與其他三個不同的是他并不代表保持的時間長短，形象的說當你按下鍵盤不松手，持續(xù)發(fā)聲時的音量大小就是保持決定的，你按多長時間他就保持多長時間，所以他不代表時間長短。通常保持的音量都低于起音的最高音量，不過也有相同甚至高出起音音量的。

釋音（release）：這是聲音最后的階段，代表著聲音從保持的音量逐漸衰減到0電平（最小音量）的時間長短。

直接翻譯就是，前音頭，后音頭，身體，尾巴

? ? ? ? ?那么，音頭非常直觀，一個音通常意義開始的時間點就是一個音的音頭，如果是打擊樂或撥弦樂器，a會非常響，而d會非?？欤从^，如果弓弦或擊弦樂器就會有非常明顯的sustain，也就是身體部分,而release受制于物理結(jié)構原因，導致不同樂器因為奏法release的時間也不一樣，但因為遮蔽效應，人耳會主觀更容易發(fā)現(xiàn)“響度大的聲音”而一個聲音如果慢慢淡去反而人耳是不易察覺的（之所以很多樂曲和人聲的release能被人察覺是制作人，或者現(xiàn)場音工特意去對信號添加了延遲效果，制造了多重“音頭”也就是多段ad包絡的原因，所以如果是自然發(fā)聲場景，釋放狀態(tài)的聲音會被人耳的神經(jīng)自然過濾，同樣的，在音樂制作的時候，比起一個慢慢進入的弓弦樂器，一個忽然響起跟大響度的樂器能更容易帶動聽眾的注意力，以推動情緒）

聲音遮蔽效應：?
在安靜的房間中，一根針掉到地上都能聽見，可到了大街上，就算手機音量調(diào)到最大，來電時也未必能聽見，而手機的聲音確確實實是存在的，原因就是被周圍更大的聲音遮蔽了。?
解說：女聲比較尖，而男聲比較低沉。女聲的頻率是272-553赫，而男聲的頻率是95-300赫。這也是為什么男人吵架吵不過女人的原因。（這個現(xiàn)象解釋了，如果周遭環(huán)境非常吵鬧，同等心理學響度佩戴耳機可能會損害聽力）

1.弓弦類樂器

弓弦樂器因為結(jié)構原因，組成它一個音的因素，有琴弓的材質(zhì)，拉動的力度變化，停留在樂器上的時間，弦的張力，有效弦長，琴體的材料等等因素，但不可否認的是，弓弦樂器的adsr曲線中，ad部分的體現(xiàn)是非常不明顯的，但sustain的部分是最明顯的一種樂器，并且因為弓接觸弦的時間和力度是不斷在變化的，所以弓弦樂器的sustain延綿而充滿變化，

通常在電腦制作音樂，比如軟音源提琴類，合成長音樂器時候，會去用cc控制器去控制

或者使用70號cc音高控制器去控制類似演奏中的“顫音”等操作

2.撥弦類樂器

吉他與貝司都屬于撥弦類樂器，所以，和弓弦樂器，一直有一個力去觸發(fā)一個音的延續(xù)不同的是，撥弦樂器的弦，是沒有延音的，

好的，這里大家會覺得很奇怪，

問題：我們不是經(jīng)常聽到在專輯和現(xiàn)場很多延綿不絕的電吉他solo和一些小型演出木吉他非常帥氣的指彈嗎？

回答：所以，這些其實都不是弦的功勞拉，而是駐波和電路原理拉

木吉他作為一個旋律/和弦/節(jié)奏樂器，可以說覆蓋了音樂這個范疇的一個大類，但就像我們寫過的關于駐波的專欄一樣，弦的震動是不足以發(fā)聲，那木吉他的發(fā)聲自然不是全靠弦的震動造就的

在使用手指或者撥片觸發(fā)吉他弦震動的時候，弦的駐波其實帶動了腔體一同的震動

最終導致從木吉他音孔中傳出聲波本身會帶上“腔體混響，延遲的染色”，導致木吉他作為一個撥弦樂器同樣享有不斷刺激聽覺的“多重音頭”relase聽感，以及以腔體混響和共振為主體sustain部分，以達到不同力度演奏帶動腔體的程度，木頭材質(zhì)導致反饋積極程度的不同，（就比如桃花芯木是種高頻傳導非常差的木頭，云杉木是種高頻傳導特別積極，但對低頻吸收非常厲害的材質(zhì)）

電吉他/電貝司的延音由什么組成：

電吉他/電貝司不同于原聲樂器，它們因為從構造上是一個實心的腔體，所以在拾音器拾取到一個弦脈沖的電信號的時候，這個信號是沒有延音的，那，電吉他/電bass的延音是從哪來的哪？

這里我們就要從電聲樂器獨有的構造，電路開始說起了

記得在以前的專欄我曾經(jīng)提過

但并不是因為有了壓縮效果而才會發(fā)生壓縮，實際上，所有的動態(tài)范圍的減小，都會給信號帶來“壓縮”

當你的信號從樂器傳達到“最終的揚聲單元”的時候，如果中間發(fā)生了動態(tài)范圍的壓縮，或者第二方信號放大，這個原本的信號就會被強制提高到放大單元的“飽和區(qū)”，甚至是“失真區(qū)”，而產(chǎn)生“壓縮”，（所以很多大功率的電吉他/電bass拾音器更容易在一個清音模式下帶出延音）,同時，失真和過載類效果也會帶來同樣的效果

3.鋼琴和鍵盤

鋼琴

通常我們所言的鋼琴是一種通過內(nèi)部弦駐波帶動整個腔體一同震動的樂器，那么為什么鋼琴能夠做到兼顧sustain和relase都如此動人的聽感那？

這就要從鋼琴的結(jié)構和現(xiàn)代鋼琴的錄音方式說起

鋼琴作為發(fā)聲源的本質(zhì)是擊弦類樂器，所以觸發(fā)音的過程是擊錘擊打琴弦后駐波在腔體的反射后混響+延遲音的混合聲。

問題1：但這個過程也是只有音頭啊
答：對，但鋼琴有一個機械裝置叫延音踏板啊

如果和撥弦類樂器一樣，只發(fā)出“擊打”這個過程的聲音，那鋼琴就不會不會存在延音，但就提琴類樂器通過弓長時間觸擊弦一樣，只要通過讓觸擊琴弦的鼓槌不落下就能獲得類似提琴類樂器穩(wěn)定延音的結(jié)果。

問題2：那為什么鋼琴的減弱部分relase也顯得非常迷人那

答：因為現(xiàn)代錄音對鋼琴的錄制采用的是1-8支麥克風的錄制方式

擺脫了劇院裝修的提琴聲音難以接受，就如沒有混響的二胡刺耳繞人，鋼琴也一樣，

組成現(xiàn)代音樂作品和演唱會現(xiàn)場的鋼琴通常會分為1，琴鍵 2，腔體 3，房間混響

3個組成部分來錄制，它們互相之間存在串音和互相的延遲，帶來了鋼琴這個樂器延綿的聽感感受

鍵盤

鍵盤屬于電聲樂器，所以也是依賴電路原理去發(fā)聲的，所以制造電鋼/鍵盤聽感的來源會有

1.聲源 2.電路 3.揚聲器 4.拾音條件

所以這就會和電吉他/電貝司非常相似

4.管樂器

管樂器屬于非常神奇的樂器，因為它和弦樂一樣，不會存在明顯的音頭，它的波形生成完全在它的腔體內(nèi)已經(jīng)完成了，同時，管樂器也是一個沒有relase構造的樂器，或者說很短

這代表著，管樂器整個聲音都是在一個sustain包絡中完成的（當然，如果將麥克風的拾音器點更靠近管樂器發(fā)聲口內(nèi)部，可能會能拾取到氣壓剛被擠壓出的時的聲音）

因為管樂器的發(fā)聲是靠樂手送出氣的多少和壓強控制，所以，管樂器不存在“力度”變化，或者說這個范圍非常小，帶來壓強的提升直觀提升的只會是音量，甚至一些比較短的管樂器，比如口琴，在壓強過大的時候會因為伯努利效應的加速過多，而直接提高音調(diào)，造成所謂“超吹”的效果，所以在用電腦音源制作長音管樂器的時候，通常為了帶來“真實感“

會去繪制 1號，力度控制器的參數(shù)

伯努利效應：伯努利效應適用于包括液體和氣體在內(nèi)的一切理想流體，是流體作穩(wěn)定流動時的基本現(xiàn)象之一，反映出流體的壓強與流速的關系，流速與壓強的關系:流體的流速越大，壓強越小;流體的流速越小，壓強越大。（最廣泛的應用是飛機的機翼，通過上寬下平的設計來讓下方流速快于上方，產(chǎn)生空氣支撐力）

5.人聲

我們曾經(jīng)解刨過人聲的發(fā)聲模型，最終會發(fā)現(xiàn)它非常像是一個“雙頭”管樂器的發(fā)聲原理，但如果人聲按照自然態(tài)的發(fā)聲原理去發(fā)聲，那作為為音樂載體時，它就無法表達“節(jié)奏”這個概念了,

那怎么辦那？

于是一個新的概念誕生了，唱法

唱法標志了，一種針對麥克風使用的歌唱方式，我們在送出一個音的氣的壓強的時候，不在依賴腔體，更多以粗暴或者直接的方式去壓縮腔體，將氣“擠壓”而出，這樣我們就會得到一個有明顯“音頭”，的attack包絡，但同時，因為人聲的這種擠壓，一次送出的氣馬上就進入了relase，

問1：但這樣不是就失去了帶來延綿聽感的sustain部分了嗎？

答：但是，我們有另外一個工具，叫做壓縮器呀。

就如果拿一些通常在現(xiàn)場會給非常大壓縮量的歌手舉例

（所以相對metal類還可能是人聲最保真的現(xiàn)場？）

問2：那為什么人聲無法同時兼顧音高+節(jié)奏和延音那

答：這就和人聲的組成有點關系了

我們曾經(jīng)用一篇專欄粗略描繪了一下人聲的組成，但因為麥克風和現(xiàn)場收音條件的不同，錄音室和舞臺現(xiàn)場能錄制到的細節(jié)是無法相提并論的，所以這里不會去討論 1.胸腔的共鳴 2.丹田的共鳴

3,甚至是骨盆的共鳴？？

所以，在分析一個喉嚨到咽喉作為延音產(chǎn)生的主要腔體的前提下，利用可以體現(xiàn)明顯“音頭”感的
唱法去發(fā)聲，就會讓這個這個部分無法產(chǎn)生共振，也就難以釋放出延音，同時，也可以做一個嘗試，在喉嚨發(fā)出明顯延音的類似“管樂器”發(fā)聲模式下，人聲也會非常難以發(fā)出節(jié)奏感的變化（斷氣唱法當我沒說，太致命了）

問3：為什么我唱歌總感覺有很多感情麥克風沒錄到

答：它是一個機械結(jié)構的電磁鐵，你把氣都留在喉嚨它自然就是沒有錄到的

解：唱歌時每次發(fā)聲都把一個音的氣送出嘴，最好不要有殘留在口腔或咽喉處。

同時，關于錄制出一個“熱的”，還是干凈的人聲，也取決于通過壓縮器的延音的長短，因為大部分硬件壓縮器的聲音都非常的“臟”，給了過多的壓縮就會讓人聲偏“熱”

當然，日常生活中錄制，或者使用麥克風說話就可以不那么在意“節(jié)奏感”的概念，因為沒有需要緊跟樂曲的需要，可以比較自然的發(fā)聲，所以唱歌所使用麥克風的方式和聊天，錄音通常是分開的

下次再見