楊國彪，字木易、修竹齋主人，1969年12月出生于安徽鳳臺。擅長工筆花鳥、寫意人物。現(xiàn)為中國工筆畫學會會員，中國煤礦美術(shù)家協(xié)會會員，安徽省美術(shù)家協(xié)會會員，安徽省工筆畫學會理事，淮南畫院特聘畫家，淮南書畫院院士，江淮書畫院副院長。從師于劉長明、李傳玉、趙鐘平、李魁正、胡明哲、李翔、賈廣健、唐秀玲等教授。

2000年結(jié)業(yè)于北京天雅重彩研究所；2011年結(jié)業(yè)于中國工筆畫學會高研班；2014年結(jié)業(yè)于唐秀玲敦煌壁畫高研班；2016年結(jié)業(yè)于首屆“華夏好丹青”精英班。作品多次在《美術(shù)報》、《人民藝術(shù)家》、《陽光藝術(shù)》、《當代書畫》、《書畫報》、《銀河》、《礦工報》等報刊上發(fā)表；出版?zhèn)€人畫冊《楊國彪博古畫集》和《楊國彪清供小品》。

【作品鑒賞】

讀楊國彪工筆畫有感
作者：熊宇

自古以來，一個畫家能否承前啟后、功成名就，很大程度上得力于他傳統(tǒng)功底是否深厚。傳統(tǒng)工筆畫追求用筆生動、渲染層次豐富、形象細膩逼真；而楊國彪老師在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷加以創(chuàng)新，使其工筆畫具有永恒的生命力。一幅作品的好壞與藝術(shù)家的心境有著密切的關(guān)系，正所謂“境由心造，相由心生”。楊國彪老師的作品大多來源于寫生和歷代大師的作品，其作品發(fā)人深省、耐人尋味，其韻律節(jié)奏之美的線條，逸趣橫生，意境悠長，與美的構(gòu)思相得益彰，宛如奏響動人的樂章……

中國的工筆畫歷史悠久，從戰(zhàn)國到兩宋，工筆畫的創(chuàng)作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。如陳之佛所作秋艷圖，說來也巧，楊國彪老師的第一次學習就是臨陳之佛的工筆畫，他感覺陳之佛的作品不僅造型準確優(yōu)美，而且色彩典雅，學習他的畫容易上路，接近學院的教學課程。楊國彪的老師為了讓他打好扎實的繪畫基礎(chǔ)，同時又根據(jù)他性格的原因，所以開始學中國畫的時候是研習畫寫意，幾年之后改為學畫工筆畫。等打好造型基礎(chǔ)之后再接著畫寫意畫。這樣才能獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。

早期繪畫楊國彪老師主要是畫礦工人物為主，在全國煤礦系統(tǒng)多次參加畫展也獲過幾次獎。因為沒有進過正規(guī)的美術(shù)學院學習中國畫，楊國彪老師都是靠自己自學，在創(chuàng)作時把寫生稿和大師的作品通過再次的加工獨創(chuàng)成為自己的作品。其間也找了幾個老師指點，為了打好繪畫的造型基礎(chǔ)才學習的工筆畫，到現(xiàn)在已有十幾年了。主要學習的風格是博古畫，因為這體裁目前國內(nèi)的畫家還不多，為了不讓這種體裁流失，所以楊國彪老師主攻博古畫，同時現(xiàn)在也在畫小寫意作品，想把工筆畫和小寫意作品結(jié)合起來。他認為古人工筆畫的作品都很精彩，尤其是宋朝的工筆畫，讓我們現(xiàn)在的人都很覺得難達到宋朝工筆畫的水平。

在楊國彪老師心里工筆畫無“新舊”之分，如果非要說“新”不過是形式感和用的工具材料比以前新。對藝術(shù)上的創(chuàng)新，楊國彪老師還是以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，把古人好的作品學進去，深挖替力，多臨摹一些大師的作品，站在大師的肩上看問題。同時再多去寫生，多去觀察，多看國家級的畫展,提高自己的眼界,并且學到的大師的筆墨功力和寫生稿結(jié)合起來畫自己想表達的風格。2000年在北京天雅重彩研究所，楊國彪老師學到了一種特殊的技法，就是——“巖彩畫新技法”，它主要是用礦物質(zhì)材料制作的顏料，它也是從我國1000多年前壁畫上所用的顏料，后來傳到日本把它加工和深化成為繪畫的一系列顏料，目前又傳到中國的國內(nèi)，成為重彩畫的主要顏料。使用這種顏料要用特殊的技法，它與中國畫傳統(tǒng)技法不一樣，有它的特殊性，所達到的效果也不一樣。

目前在楊國彪老師的創(chuàng)作中，能看到的也只是在局部的地方才使用到這種顏料，以達到質(zhì)感目的。工筆畫發(fā)展到今天，承載著深厚的傳統(tǒng)，然而面對當下，人們現(xiàn)代的生存體驗已經(jīng)與傳統(tǒng)經(jīng)驗產(chǎn)生了分離，工筆畫如果想在繼承傳統(tǒng)的同時煥然以新貌、在傳統(tǒng)與當代之間尋找到契合點，就應(yīng)該要跟隨時代人們的審美觀。楊國彪老師通過十多年的傳統(tǒng)工筆畫技法的學習，感受到工筆畫要想繼承下去一定要改變它，目前學習小寫意就是想傳變傳統(tǒng)工筆畫的技法，把小寫意和工筆畫結(jié)合起來，不僅要有一定的造型基礎(chǔ)能力，而且還要有書法的寫意性，讓人們見了賞心悅目。

工筆畫之前一直被大家有所忽視，是過去這種畫法人們畫的少。在近些年來才慢慢的又被人們所重視起來，是由于工筆畫容易出效果，視覺效果好，在展覽廳內(nèi)讓人們感到是用了很多精力畫出來的。尤其是學院的學生造型基礎(chǔ)好，很容易出效果，并且在歷屆的國家級展覽中工筆畫獲獎?wù)咻^多，所以目前學畫工筆畫的人很多，工筆畫市場也能得以升溫。楊國彪老師的畫如其人，一方面樸實無華，平易近人，畫中自然流淌著一種真實、一種率然不拘的大氣和一種超然物外的性情流露。另一方面又總給人一種恬淡的倔強和逸氣，淡泊明志，不事張揚，在自己的書畫里注入了自我深湛的藝術(shù)才情、性情。不論工筆畫如何改變都要有它的特色，工筆畫的根本不能變，要在傳統(tǒng)的技法上去改變它，工筆畫的基礎(chǔ)是造型準確，裝飾感強，色彩典雅。要改變的是它的匠氣和俗氣，工筆畫要有一定的寫意性和涵蓄。這是一個畫家一生的追求，學無止境。