硯池/文

陳勵忠，筆名陳墨、山風(fēng)，浙江諸暨楓橋人，祖居陳家村長道地，系明代大畫家陳洪綬第十三代族孫。職業(yè)畫家，鐵道部簽約畫家，當(dāng)代實(shí)力派彩墨山水畫家，陳洪綬國畫藝術(shù)研究中心主任，中國書畫文化研究院院士、副院長，中國書法家美術(shù)家協(xié)會副主席，美協(xié)會員。2011年起，受中華人民共和國鐵道部邀請，為武廣高鐵貴賓室創(chuàng)作巨型國畫。

自從陳勵忠的巨型國畫在武廣高鐵沿線一路走紅之后，他的名字也隨之在書畫圈內(nèi)外引起轟動，各路新聞媒體紛紛關(guān)注這位從“地攤”跳到“高鐵”貴賓室大雅之堂的平民畫家。但是，這些報道基本局限于就事論事，至于他何以能完成跨越，則尚未深入地挖掘。

就是論事地說，陳勵忠是中國高鐵貴賓室巨型國畫創(chuàng)作第一人。他所創(chuàng)作的巨型國畫有統(tǒng)合天地人、古和今、中和外一切可見可知的繪畫資源，形成一種神秘幻彩的多維境像，其氣勢之宏大、創(chuàng)意之獨(dú)特、技法之新穎，令人嘆為觀止。其彩墨山水畫充滿詩情畫意，顯現(xiàn)出或空靈雋永、含蓄蘊(yùn)藉，或迷遠(yuǎn)飄渺、奇妙幻境，或雄渾幽深、氣勢如宏的意境之美，畫面大氣磅礴、華麗神奇，具有震人心魄的視覺沖擊力……

試問還有哪一個畫家，可以用自己的作品去點(diǎn)綴整整一條高鐵的延伸？這樣驕人的成績，在書畫圈實(shí)屬不易，但陳勵忠的可圈可點(diǎn)處遠(yuǎn)不止此。正如一幅國畫山水，只有真正展開來打量，才能領(lǐng)略藝術(shù)感染力和視覺的沖擊力。陳勵忠也是這樣一幅山水畫，只有與他長時間接觸和交談，才能真正領(lǐng)教他的非同凡響處。

全能畫家( 文章閱讀網(wǎng)：www.sanwen.net )

當(dāng)今社會，果然有抹幾筆就能賣個幾萬甚至上百萬的畫家，但是這樣的畫家不多，而且大都是經(jīng)過高官大員或者豪商大款捧出來的，要不就是有幸在什么肥水橫流的藝術(shù)部門工作近水樓臺先得月。陳勵忠無依無靠，只有靠自己拼搏。這一拼搏，練就了他“詩、書、畫、印”四項(xiàng)全能，“山水、人物、花鳥”樣樣精通的深厚功底。在有375名畫家參加的武廣高鐵貴賓室主題畫考試中，陳勵忠拔得頭籌，脫穎而出，正源于陳勵忠扎實(shí)而深厚的書畫功底。

“會畫畫”不稀罕，“都會畫”就稀罕了。要山水就山水，要花鳥就花鳥，要人物就人物，要走獸就走獸……這似呼風(fēng)喚雨的能力，陳勵忠恰恰具備這種寬筆能力。彩墨山水、工筆獅虎、寫意駿馬、創(chuàng)意葡萄、羅漢八仙、巨幅牡丹等等，你想要什么他就能畫什么，筆底生輝，都是不假思索，一律信手拈來。這功底，不知羞煞多少依然在一棵樹上吊死的畫家？

“都會畫”是稀罕，“巨型畫”更稀罕了。陳勵忠不愿畫斗方，在他看來斗方是雕蟲小技，一天能畫幾十張。他的嘴里沒有四尺的概念，連六尺也是很少提及，他最愛畫八尺的、丈二的、丈八的，他習(xí)慣用平方米來計(jì)算畫面的尺寸，20平米以上的宏篇巨作，他只要一周時間就可以從腦子里搬到貴賓室的墻壁上。這樣的畫家中國肯定有，但一定是屈指可數(shù)。

這就是功底！聽起來這簡直是天方夜譚，對于自我陶醉的畫家來說，無疑是一種嘲諷和挑戰(zhàn)。但功夫不是吹的，功夫要經(jīng)得起檢驗(yàn)。檢驗(yàn)的標(biāo)準(zhǔn)是兩個：一是藝術(shù)，一是市場。有藝術(shù)而無市場，這是書畫家的普遍現(xiàn)象，然而沒有市場的“藝術(shù)”，這樣的“藝術(shù)”充其量是個幌子，實(shí)質(zhì)是游戲藝術(shù)。只有“市場”而沒有藝術(shù)，那是印刷品，或是小商品，跟藝術(shù)已然遠(yuǎn)離，自然也不稱其為書畫了。陳勵忠憑著自己的功夫，取得了藝術(shù)與市場的雙嬴，他的作品源源不斷地進(jìn)入樓宇廳堂，進(jìn)入新居人家，被全國各地的藏家收購，印證了一句話：只有人民認(rèn)可的畫家，才是真正的畫家。

人民畫家

陳勵忠13歲時入過中國美院，師從潘天壽、沙孟海，得到他們的悉心點(diǎn)撥，但受文革影響被迫停學(xué)，而后整個青年與中年時代，一直游藝民間，經(jīng)歷了長達(dá)30年的練攤生涯，直至年屆花甲，終于從“地攤大學(xué)”畢業(yè)。他的“四項(xiàng)全能”與“樣樣精通”，都是從地攤里練就的。藝術(shù)缺的就是堅(jiān)持，但堅(jiān)持者就是成功者。

歷史上雖也不乏擺地攤賣字畫的書畫家，遠(yuǎn)的有中國十大古代畫家中的李唐，80歲的時候仍然在杭州擺地攤。近的如齊白石也是練過地攤的。但是擺地攤賣字畫，生意終究好不到哪里。文革后期，葉淺予等美院畫家在三里屯為群眾寫生，每張2毛。1985年黃均、齊良遲等在地壇練攤，每張80元，不好賣。比較好賣的是李世麟、姚有濟(jì)、王子江，每張3到4元。1990年軍藝擺地攤?cè)?，只有劉大為賣了三張，一張30元的梅花，兩張50元的人物……

陳勵忠不屈服于殘酷的現(xiàn)實(shí)，他很快找到了答案：當(dāng)處境無法改變的時候，就設(shè)法改變自己，改變自己的思維，改變自己的生活，改變自己的創(chuàng)作路子。他的地攤，從江蘇一路擺到了湖南，歷經(jīng)蘇州、無錫、常州、南京、長沙，然而，生意卻一直都不錯。

因?yàn)殛悇钪覕[地攤擺出了“交流”。與攤友們聚在一起，天南海北地聊，聊故鄉(xiāng)風(fēng)情，聊書法繪畫，聊齊白石黃公望，聊著聊著就聊出了火花，若是人家還不信自己的這一套，陳勵忠索性當(dāng)場揮毫，用手中的筆墨說服聽者。有時候，陳勵忠會指出人家的山水畫缺乏力度，人若不信，就奪過人家手里的筆，寥寥數(shù)筆，就給人家的畫平添了風(fēng)采。有攤友求陳勵忠?guī)椭}個款，刻枚印，想個題目，這些陳勵忠都有求必應(yīng)。漸漸地，與攤友間的友誼與日俱增，與日俱增的還有自己的才藝。

因?yàn)殛悇钪覕[地攤擺出了“創(chuàng)新”。顧客是上帝，顧客的愛好雖然并非代表藝術(shù)的終極，但顧客的挑剔與偏向卻在引領(lǐng)著藝術(shù)的潮流。有時候陳勵忠創(chuàng)作了頗為自得的作品，可是放在攤位里，顧客卻不拿正眼瞧一下。所以后來，每當(dāng)有顧客光臨的時候，陳勵忠就主動與他們攀談，認(rèn)真傾聽他們的評價，仔細(xì)察看他們的眼神，從顧客的言談和眼神里，捕捉創(chuàng)作趨向，將顧客的需求體現(xiàn)在作品里。如此日積月累，畫風(fēng)悄然發(fā)生了變化，一同變化的是他的市場行情。

陳勵忠畫作的與時俱進(jìn)，其源泉正是群眾挑剔的眼睛。陳勵忠擺一年地攤，或許勝過讀一年美院。陳勵忠明白了一個道理：群眾的眼睛是雪亮的，藝術(shù)尊重群眾，群眾才會尊重藝術(shù)。陳勵忠不喜歡去參賽得大獎，但是，只有人民認(rèn)可的畫家，才是真正的人民畫家。

哲人畫家

與陳勵忠接觸，聆聽他繪畫的論說，總是讓人茅塞頓開。總結(jié)歸納他國畫創(chuàng)作的談話，發(fā)現(xiàn)他有許多富有哲理的獨(dú)到見解，正是因?yàn)槔L畫思想的獨(dú)特，造就他的國畫作品的獨(dú)樹一幟。

“大”與“小”。陳勵忠擅長大畫，并不是說他就不會小畫，他的小畫照樣精彩絕綸，斗方，屏條，四尺，扇面，每每展示出來，其畫技的精湛令人嘖嘖稱奇。但陳勵忠更喜歡創(chuàng)作大畫，原因在于，繪大畫是對經(jīng)營、布局、用墨的極大挑戰(zhàn)，大畫輕車熟路了，小畫就成拿手好戲。這如同少小離家老大回，外面的世界見得多了，回到家鄉(xiāng)，忽然發(fā)現(xiàn)童年記憶中鄉(xiāng)村的山、塘、畈、房好像變小了，這就是一個眼界問題。陳勵忠熱衷于大畫，無疑是在不斷地開闊他的繪畫視界。另一方面，陳勵忠繪大畫竟是為了打假，是對現(xiàn)今書畫市場贗品泛濫的對抗，確保收藏者和購買者的切身利益。

“?！迸c“雜”。如今很多榮譽(yù)滿身的所謂藝術(shù)家們，只不過是在演獨(dú)門絕技的戲，譬如畫馬的只會畫馬，畫葡萄的只會畫葡萄，盡在一顆樹上吊死。這不是專一，而是單一。單一的結(jié)果是局限性太大，達(dá)不到藝術(shù)創(chuàng)作的融會貫通。陳勵忠是個雜家，他什么都會畫，什么都畫到極致，只要是他認(rèn)為畫得好的畫，他都會想方設(shè)法去學(xué)來，別人會的他都會，別人不會的他也會。一個畫家，要在藝術(shù)上有造詣，首先必須是個雜家，其次才有能力去走精專之路。這就好比一個森林，底下是雜花雜草，頂天立地的才是參天大樹。陳勵忠在其它方面也觸類旁通，鑒定、古玩、仿古、琴棋樣樣精通，所有這些都在為他的國畫創(chuàng)作提供營養(yǎng)，是成就一名藝術(shù)家所必需的氣質(zhì)和修養(yǎng)。

“快”與“慢”。文武之道，一張一弛。陳勵忠將繪畫的過程演譯為“慢——快——慢”。每次繪畫之前，先是做“慢”功課，慢慢地在腦子里構(gòu)圖用筆，將起承轉(zhuǎn)合、輕重緩急掌握得一清二楚，這個過程他不惜浪費(fèi)時間，然后才開始動筆。而一旦動筆了，就“快”馬加鞭，一氣呵成，哪怕是通宵達(dá)旦，定要一古腦兒地將腦子里的思想轉(zhuǎn)化成筆墨，靈感以最快的速度呈現(xiàn)。一幅畫大功告成，在陳勵忠這里卻并沒有劃句號，他會將這幅畫留在畫板上，自己面壁思“畫”，癡癡地站在那里，像個呆子，作長時間的自我欣賞。陳勵忠的這種創(chuàng)作方法最合乎藝術(shù)規(guī)律，先是醞釀，再是創(chuàng)作，最后是思考。

“好”與“差”。陳勵忠評價自己作品，尋找的是作品的得意處、創(chuàng)新處。這不是得意忘形，自我陶醉。陳勵忠認(rèn)為，揚(yáng)長避短果然是對的，但是如果把眼光始終定格在短處，看到的永遠(yuǎn)是自己的缺點(diǎn)，對于創(chuàng)作來說只能是一個倒退。陳勵忠不找缺點(diǎn)找優(yōu)點(diǎn)，把眼光聚焦在自己的長處和優(yōu)點(diǎn)上，不僅在創(chuàng)作上給自己以鼓勵，而且在今后的創(chuàng)作中可以累加自己的眾多優(yōu)點(diǎn)，最終將優(yōu)點(diǎn)聚集在畫作上。這叫“薄”積“厚”發(fā)。陳勵忠的作品總是在脫胎換骨，一次比一次畫得好，原因就在于每一次創(chuàng)作總是調(diào)動了自己的優(yōu)勢資源，將眼光定格在“揚(yáng)長”上，短處便無處可藏。

如同火山噴發(fā)，陳勵忠長期磨礪打下了扎實(shí)的國畫功底，在武廣高鐵沿線的國畫創(chuàng)作中得到了淋漓盡致的發(fā)揮和展示。懸掛在武廣高鐵沿線貴賓室的六幅巨作（每幅均在20平方米以上）：衡山站的《山光云影共增輝》、《山色秀可餐》，咸寧站的《松山迎客圖》，韶關(guān)站的《南國紅棉》，清遠(yuǎn)站的《旭日東升》，株洲西站的《云陽山下春意濃》，無不形神兼?zhèn)?，氣勢雄偉，蔚為壯觀。這六幅巨型國畫，是陳勵忠志在千里、探索創(chuàng)新的見證。六幅巨型國畫，如一道道風(fēng)景，更是一道道豐碑，標(biāo)志著陳勵忠的國畫已占領(lǐng)高鐵貴賓室國畫創(chuàng)作的“半壁江山”，直接或間接地代表了當(dāng)代中國畫的實(shí)力與方向。然而，六幅巨型國畫，對于陳勵忠來說僅僅只是一個開始。隨著高鐵的不斷延伸，陳勵忠還將不斷地在國人面前傾情展示鴻篇巨制的美侖美奐……

向人民畫家陳勵忠致敬！陳勵忠抒寫了中國巨型畫創(chuàng)作的新奇跡，陳勵忠的探索創(chuàng)新為國畫藝術(shù)注入了新血液，陳勵忠的艱苦卓絕為書畫界樹立了新典范。中國需要這樣的畫家，人民需要這樣的畫家。一方水土養(yǎng)一方人，陳勵忠必將成為繼王冕、陳洪綬、楊維楨之后的又一代宗師！

首發(fā)散文網(wǎng)：http://www.one124.com/subject/3544229/